La Nature, source d’inspiration principale dans l’artisanat d’art

Ceux qui reproduisent la Nature

En réalisant le luminaire «Eclosion», en collaboration avec le designer Max Granet, le dinandier d’art Wilfrid Jolly a voulu évoquer une graine prête à éclore en libérant sa lumière chaleureuse. La Nature est aussi un des thèmes de prédilection de Jane-Sylvie Van Den Bosch, souffleuse de verre. Sa série de vases «K», représente aussi une forme de graine, symbole de la vie pour l’artisan d’art. Dans «Arborescence 2» ou «Arums», l’artiste verrier Evy Cohen a décidé de retranscrire des images de fleurs et de branches dans du verre. Les végétaux sont alors comme figés dans de la glace. Les foulards en soie peints des mains de Daniel Vial, évoquent aussi la nature : les fleurs et les couleurs vives qui ornementent les tissus représentent un univers joyeux et printanier !

Ceux qui insèrent la Nature dans leurs œuvres

Pour toute une série de ses bols, la céramiste Ana-Bélen Montero a réalisé des inclusions de grains de céréales dans la pâte de porcelaine avant la cuisson. Lors de la cuisson, les grains se réduisent en cendre, mais laissent leur trace dans la céramique. Ce mélange inhabituel illustre la démarche artistique d’Ana-Belén Montero, qui cherche toujours à travailler la terre en y intégrant une forme de vie. La bijoutière Havvah, qui crée ses pièces grâce à la technique du verre fusionné, inclut, dans quelques-unes de ses créations, des feuilles séchées. Les cendres du végétal laissent alors aussi leur empreinte dans le verre, ajoutant une touche de poésie aux pendentifs de la bijoutière. La joaillière Isabelle Ory a aussi réalisé une expérience avec un éléments de la Nature pour sa bague Rosine. Pour ce bijou, elle a testé la technique de la fonte à la «plante perdue» avec une tige de rosier, qu’elle a recouvert de plâtre réfractaire pour en créer un moule et reproduire une tige de rosier d’argent.

Ceux qui font passer un message grâce à la Nature

Meriadec Le Clainche, sculpteur sur métal et ferronnier d’art, détourne les techniques traditionnelles de la ferronnerie d’art pour son travail de sculpture : il forge l’acier à froid et mélange le métal à d’autres matières comme les cristaux. A travers ses œuvres, l’artisan d’art nous partage son univers intérieur et personnel. Dans ses sculptures, la Nature reprend ses droits au cœur de l’oxydation du métal. L’acier rongé représente les déchirures et les coups durs de la vie, et les végétaux et les cristaux apportent une renaissance poétique.

Après la flore, la faune ! Nous avons évoqué là une nature très végétale… mais le bestiaire est un des thèmes favori des artisans d’art. Très bientôt, nous vous proposerons un article sur les animaux, source d’inspiration dans l’artisanat d’art.