Sept roses décoratives en porcelaine
Pour la décoration quotidienne ou festive, sur la table, cheminée ou console, ces fleurs en porcelaine, modelés une par une, seront toujours une touche d'élégance, de bon goût et de plaisir esthétique.
- Размеры : Ø 7 cm - 10.5 cm
- Quantité : 1
Katia Terpigoreva
Katia Terpigoreva
Plasticienne moscovite, critique de design et d’architecture, Katia Terpigoreva s'est installée en Aveyron en 2010, où elle a commencé à exercer son métier d'art.
L'artiste conçoit des volumes et des reliefs épurés et contemplatifs, qui s’inspirent à la fois de l’art des civilisations primitives, de l'esthétique du minimalisme et de la création architecturale contemporaine. Il lui arrive de privilégier des géométries fantaisistes et radicales dans l'esprit de l’anti-design italien des années 1960, mouvement qu'elle apprécie particulièrement.
Katia Terpigoreva travaille avec différentes matières - tissu, porcelaine, grès, laine, ciment, bois carbonisé etc. - des textures opulentes et authentiques qui galvanisent son imagination et sa créativité. La dramaturgie de chacune de ses œuvres sculpturales participe toujours de l'harmonie et l’équilibre sensuel qui s’instaurent entre la forme, la texture, le jeu du clair-obscur et les éléments graphiques.
Plasticienne moscovite, critique de design et d’architecture, Katia Terpigoreva s'est installée en Aveyron en 2010, où elle a commencé à exercer son métier d'art.
L'artiste conçoit des volumes et des reliefs épurés et contemplatifs, qui s’inspirent à la fois de l’art des civilisations primitives, de l'esthétique du minimalisme et de la création architecturale contemporaine...
Plasticienne moscovite, critique de design et d’architecture, Katia Terpigoreva s'est installée en Aveyron en 2010, où elle a commencé à exercer son métier d'art.
L'artiste conçoit des volumes et des reliefs épurés et contemplatifs, qui s’inspirent à la fois de l’art des civilisations primitives, de l'esthétique du minimalisme et de la création architecturale contemporaine. Il lui arrive de privilégier des géométries fantaisistes et radicales dans l'esprit de l’anti-design italien des années 1960, mouvement qu'elle apprécie particulièrement.
Katia Terpigoreva travaille avec différentes matières - tissu, porcelaine, grès, laine, ciment, bois carbonisé etc. - des textures opulentes et authentiques qui galvanisent son imagination et sa créativité. La dramaturgie de chacune de ses œuvres sculpturales participe toujours de l'harmonie et l’équilibre sensuel qui s’instaurent entre la forme, la texture, le jeu du clair-obscur et les éléments graphiques.
Plasticienne moscovite, critique de design et d’architecture, Katia Terpigoreva s'est installée en Aveyron en 2010, où elle a commencé à exercer son métier d'art.
L'artiste conçoit des volumes et des reliefs épurés et contemplatifs, qui s’inspirent à la fois de l’art des civilisations primitives, de l'esthétique du minimalisme et de la création architecturale contemporaine...
Plasticienne moscovite, critique de design et d’architecture, Katia Terpigoreva s'est installée en Aveyron en 2010, où elle a commencé à exercer son métier d'art.
L'artiste conçoit des volumes et des reliefs épurés et contemplatifs, qui s’inspirent à la fois de l’art des civilisations primitives, de l'esthétique du minimalisme et de la création architecturale contemporaine. Il lui arrive de privilégier des géométries fantaisistes et radicales dans l'esprit de l’anti-design italien des années 1960, mouvement qu'elle apprécie particulièrement.
Katia Terpigoreva travaille avec différentes matières - tissu, porcelaine, grès, laine, ciment, bois carbonisé etc. - des textures opulentes et authentiques qui galvanisent son imagination et sa créativité. La dramaturgie de chacune de ses œuvres sculpturales participe toujours de l'harmonie et l’équilibre sensuel qui s’instaurent entre la forme, la texture, le jeu du clair-obscur et les éléments graphiques.
Plasticienne moscovite, critique de design et d’architecture, Katia Terpigoreva s'est installée en Aveyron en 2010, où elle a commencé à exercer son métier d'art.
L'artiste conçoit des volumes et des reliefs épurés et contemplatifs, qui s’inspirent à la fois de l’art des civilisations primitives, de l'esthétique du minimalisme et de la création architecturale contemporaine...